京都国際映画祭 -映画もアートもその他もぜんぶ-

原作は、芥川賞作家・中村文則のデビュー作『銃』（河出書房新社）。日本はもちろん世界でも活躍の場を広げている中村自身が “偏愛している” というこの衝撃作を、奥山和由プロデューサーによる企画・製作、武正晴監督(『百円の恋』『嘘八百』)がメガホンをとり映画化。本作はフィルムノワールの映像表現により、人間を追及していく純文学性をもった質の高い作品として描かれている。
主演は、村上虹郎。銃に支配され、徐々に狂気が満ちていく難役の主人公を熱演。ヒロイン・ヨシカワユウコには広瀬アリス。快活さとは反面、心のなかに何らかの問題を抱えている女子大生を可憐に演じている。そして、トオルを追いつめる刑事には、怪優、リリー・フランキー。他、日南響子、新垣里沙、岡山天音など、個性派俳優の面々が脇を固めている。

彼女を奪われた。猟奇殺人の容疑者に――。
最愛の女性との結婚を控えた記者＝耶雲が狙ったスクープは、一年前の猟奇殺人事件の容疑者＝天才カメラマンの木原坂。真相に近付く耶雲だったが、木原坂の危険な罠は婚約者＝百合子にまで及んでしまう。愛する人をこの手に取り戻すため、木原坂の罠にハマっていく耶雲の運命は――？

ウォール・ストリート・ジャーナル絶賛！芥川賞作家・中村文則の傑作小説を映画化！　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
悲しき殺人者の心に潜む闇と、愛に生きようとする切ない想いが交錯する衝撃作　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
主人公・久喜文宏には玉木宏。これまでの精悍なイメージとは異なる稀代の“殺人者”を演じ、新たな一面を見せる。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
文宏がすべてを懸けて守ろうとする香織を新木優子、テロ組織の実行犯の一人・伊藤を吉沢亮が演じるほか、中村達也、光石研、村井國夫、柄本明ら実力派キャストが集結。監督は、数々のPVやCMを手掛けてきた新鋭・中村哲平。壮大で深遠なテーマを携えたサスペンスドラマを圧倒的な演出で描く。
顔を変え、過去を捨て、決して拭いさることができない悪を抱えた男が、それでも生きて戦う”真の理由”とは？
二度と忘れることのできない衝撃のラストがいま、明かされる。

幼少期に凄惨な事件に巻き込まれた明瀬桂人と冴木裕一。
大人になった桂人は事件の記憶に苛まれ、人と肌を重ねる事に穢れを感じる様になっていた。
目的無く続けるフランス文学の翻訳作業。顔見知りのデリヘル嬢。心を病み入院をしている同級生で
恋人の香里との電話。最低限の人との関わりの中で生きる彼の元に、冴木から高校を卒業して以来の連絡が届く。
「俺だけど、冴木だけど。久しぶりに会わないか？」

そして…。二人が再会した夜、桂人の部屋で顔見知りのデリヘル嬢が殺された。
取り調べを受ける桂人に刑事が告げる「冴木裕一を知ってるね。奴は婦女連続暴行で全国指名手配中の容疑者だ。」

アメリカでクリニックに勤める精神科医の真田。
ある日、家族とショッピングに出かけた際に一人の女性とエレベーターで遭遇する。
彼女の声が脳裏に響き渡り、真田は彼女とクリニックで問診している様を妄想する。
しかし彼女の話は、真田の想像を超える、壮絶なものだった。
幼い頃に家が火事になり両親を亡くし、学校ではイジメを受け、結婚相手からは浮気をされる。離婚してからは、アメリカで売春をしながら借金生活で過ごす毎日。
彼女の話を聞く内に、次々に登場する男と自分を重ね合わせ、彼女の話に引き込まれていく真田。彼女の話はさらにエスカレートして行き、思いもよらない方向へと向かっていく…。

作家・中村文則のデビュー作「銃」(河出書房新社)の映画化で2018年に公開された『銃』(主演：村上虹郎)。その企画・製作をつとめる奥山和由の着想により、新たな視点で描かれた映画『銃2020』は、中村文則が原案となるオリジナル作品で、中村自身が初めて脚本を担当。『銃』と同様に企画・製作を奥山が務め、「全裸監督」で総監督を務めた武正晴監督がメガホンをとった(脚本も担当)。

登場人物の全員が狂気に満ちている。その人物を演じるキャストたちには、演技派で個性豊かな俳優陣が揃う。
主人公の東子(トオコ)を演じるのは、日南響子。『銃』ではキーマンのトースト女を演じた彼女だが、本作では、銃を拾い、その銃に翻弄される女に挑戦。
銃が引き寄せた縁により東子が出会う謎めいた男を演じるのは、佐藤浩市。
東子を執拗に追い回すストーカー・富田を演じるのは、加藤雅也。
東子を毛嫌いし、精神を病んでいる母・瑞穂を演じるのは、友近。
東子を破滅へと追いつめる刑事に、吹越満。
魅力あるキャストたちが、このぶっ飛んだワールドへ観客たちを誘う。

沖縄伝説のロックバンド「紫」に迫るオキナワンロック・ドキュメンタリー映画
1970年、日本復帰前ジョージ紫を筆頭に沖縄にて結成。1976年1stアルバム「MURASAKI」を発表し日本のロック史に風穴を開けた。音楽誌「ミュージック・ライフ」では、1977年の国内部門グループ第1位を獲得するなど当時の音楽シーンを名実ともにリードする存在となる。
2007年、全盛期メンバーにJJとChrisを迎え再結成。2020年結成50年を迎えた。結成50周年に襲われたコロナ禍に記念ライブはキャンセルを余儀なくされバンドは休止状態になる。その中でも歩き続ける事を決意したメンバーはニューアルバム制作、1年越しの記念ライブに挑む。結成からこれまでの活動、ベトナム戦争景気、沖縄本土復帰当時の熱気を語り、本土デビューを直接みていたLOUDNESSや影山ヒロノブ、紫に影響を受けた聖飢魔ⅡやPATA(X JAPAN)、石垣島で紫をコピーしていたBEGIN等多くのミュージシャンがそれぞれの思いを語る。
劇中では大迫力サウンドにより紫のLIVEはもちろん、高崎晃＆影山ヒロノブが紫の名曲DOOMSDAYを共演し、JJと二井原実がBORDERS DRAWN IN BLOODを熱唱する。監督は沖縄喜劇の女王・仲田幸子初出演映画「なんくるないさ」の野田孝則

「シネマ組踊」は約300年間受け継がれる沖縄の伝統的歌舞劇「組踊」を新しい切り口で映像化するプロジェクト。「孝行の巻」は組踊創始者玉城朝薫の五番の中でも、別れの悲しみを描く「静」と、獰猛な大蛇が火を吹く「動」の対比が観るものを魅了する。沖縄の映画制作を支える一流のスタッフが集結し、組踊の様式美や舞台ではみられない立方の繊細な表情、緊迫感溢れる地謡の音楽、流麗なセリフ回しなど、組踊の魅力をあますところなく映像で捉えることに成功した。
冒頭には案内人宮城さつきによる歴史やみどころの紹介もあり、初めて組踊に触れる人も予備知識なしで楽しめる。監督は「アンを探して」の宮平貴子。
「孝行の巻」あらすじ：村に禍いをもたらす大蛇を鎮めるため、貧しいながらも仲睦まじく暮らしていた姉弟は、母を助けたいと自ら生贄となることを決意する…。

復帰への陣痛が始まった1970 年。時代は大きく動き始めるが、若者の日常はいつの時代でも似たようなもの。「歴史」はいつでも「何でもない日常」の上に乗っかっているのだ。新型コロナが世界を席巻する「歴史」の真っ只中で「何でもない日常」を過ごす若者たちに贈るゆるーい共感。

アメリカ統治下の沖縄・コザ。大阪万博に沸いた本土とは裏腹に、抑圧された島の人々の不満は熱をはらんで日々膨れ上がっていく。そんな時代の熱さをよそに、屋上でぐだぐだと時間をやり過ごすタケルとコウケン。彼らは何のためにここにいるのか。やがて日が落ち、屋上に夜がおとずれる――。

世界中で西表島にしかいないイリオモテヤマネコ。その交通事故が減らないことに島の若者は危機感を抱いていた。そんなある日、若者の元に不思議な娘が現れる。言葉を話さないが、島のわらべうたを口ずさみ、手仕事をする美しい娘。一攫千金を夢みる者たちは、娘がつくる美しい紙を見て、よからぬ計画を企てる。果たして娘は何者なのか?彼女の目的は人間への恩返しか、仕返しか？人間はヤマネコとともに、西表島で生きていくことができるのか？

1960年代、北京大学考古学部を卒業した上海出身の少女・樊錦詩(ファン・ジンシ)は、敦煌の遺跡を守る決意と夢を持って莫高窟にやってきた。
ゴビ砂漠の過酷な自然環境、新婚の夫と我が子と離ればなれになる罪悪感、絶え間なく変化する時代の流れ。
幾多の困難と葛藤を乗り越えて、「敦煌の守護者」である常書鴻(チャン・シュウホン)ら先達とともに、彼女は半世紀以上にわたって莫高窟の世界遺産を守り続け、デジタル技術による遺跡保存プロジェクト「デジタル敦煌」を実現した。
心が帰る場所は、敦煌である。
愛する敦煌に人生を捧げた彼女は「敦煌の娘」と呼ばれるようになった。

アンディ・ウォーホルとルー・リードの化学反応から生まれた、元祖アングラロックの旗手ヴェルヴェット・アンダーグラウンド。その両雄ルー・リードとジョン・ケイルが、彼らにとって圧倒的なメンターであり愛憎ともなう友人ウォーホル追悼のため、決別以来21年ぶりに共演。リードとケイルが共同で書き下ろした15曲で、神話的なウォーホルの生涯にオマージュを捧げる。長い間失われたと考えられていたオリジナルネガだが、アカデミー賞撮影賞2度ノミネートの名匠エドワード・ラックマン監督がオリジナル16㎜ネガを発見し昨年４Kで復元されたのが本作。

映画では表現出来ない舞台上の物語、臨場感、生感、また配信では出来ない映画として構成を再構築、５つのカメラの目・別撮りのシーンから選び編集、更にロケシーンを加えることで風土や情緒を加え、表や文字で分かり易く説明、著しく完成度の高い舞台エンターテインメント“舞台キネマ”
歴史上最大のミステリー『本能寺の変』の真実に迫る物語、織田信長は本能寺の変より先に死んでいた‼という斬新な切り口で描かれた作品、新たな本能寺の変は「史実もこうあってほしい」「史上最高にロマンチックな本能寺の変」と見る人を感動させました。本作では映画用に書き足された新たなシーンも‼

機械物理学専攻の大学院生・鍾浩は超高速で現実に対しての模擬実験を実施している。研究が終了する直前に、母から電話があり、父が運転していた蒸気機関車が間もなく停止することを知った。鍾浩は何度も考えて、やはり大都会の全てを諦めて帰郷することに。故郷に帰って自分の研究を役立て、父の事業に力を入れることもできる。最終的な実験を完成するために、鍾浩はインターネットの掲示板で“加速度”研究領域のエリートである―中村理香という人物を見つけた。
父は息子が大都会のチャンスを逃したことを酷く怒っていた。だが息子の働く姿を見て、理香の影響もあり、鍾浩と父はやっと和解した。そして、父は息子の最終的な実験の完成を助ける。同時に鍾浩の故郷である“嘉陽”も実験の成功で大きな注目を集めっていた。最後に残った一両の蒸気機関車も保存することができた。皆の努力を記念するため、鍾浩はこれをきっかけに“不思議な旅行社”という会社を立ち上げて、地域振興に力を注いでいく。

愛人関係に悩みジャカルタに逃げ込んだクララと、プロダクションハウスで働く健二という日本人の青年は、隣合った部屋に住むアパートの住人。壁一枚隔てた場所から聞こえてくる音に、お互い次第に気に掛かる存在に。

クララは映画制作の学生と偽り、昼間はレストランで、夕方から朝方までは営業の婚約者に捨てられた青年ディマスが経営するカフェでバイトをしている。

日本のプロダクション会社で働いている健二は、事業の一環としてインドネシアのジャカルタに派遣され、その先で共に働く女性と恋に落ちる。

巨匠・水木しげるの下で修業、1994 年「地獄童子」(原作・金田益実)でデビュー以降、師匠譲りの妖怪物などを中心に描いてきた漫画家、森野達弥の『怪奇タクシー』(一迅社 REX コミックス刊)を実写映画化。 原作より「顔のない免許証」、「やせる車」に映画オリジナルストーリーの「二口女」を加えた、クルマを題材にしたさまざまな怪奇現象を描くコメディ要素を含む痛快ホラー⻑編映画作品。
稲田直樹、団長安田といった芸人や本格派俳優の杉浦太陽、黒谷友香、そしてバラエティを賑わす熊田曜子、山田邦子、さらにアイドルの鹿目凛やアーティストのダイアモンド☆ユカイ、暁月ななみ等ジャンルを超えて、豪華キャストが集結。

世界各地に根付くサーフカルチャーを紐解くサーフドキュメンタリー作品。
第一弾ハワイ篇に続く本作品の舞台は島国・日本。
駿河太郎が巡る四国・四万十への旅。

テレビ埼玉、BSよしもとで放送中の大宮セブンの冠番組「それゆけ！大宮セブン」の中でOAされた全9話の連続ミニドラマの完全版。天才科学者である森ノ宮博士とアンドロイド兵器のナナタは、人知れず悪の組織『グルイゼン』と激しい戦いを繰り広げ、なんとか勝利を納める。平和が訪れた世界で、博士とナナタは穏やかな日常を過ごすのであったが、、、、、
出演：福井俊太郎(GAG)、かみちぃ(ジェラードン)

お笑い芸人バッドボーイズ・佐田正樹の保護司体験ドキュメンタリー。
近年では総長系ユーチューバーとしても大人気の彼だが少年時代には保護司のお世話になったこともある元ヤンチャ男。そんな彼に20余年の時を経てまさかのオファーが。
法務省から直々に「1か月保護司」という期間限定の保護司活動の依頼が舞い込んだのだ。
「まだ俺には早い…」と二の足を踏む佐田だったが、「60歳を見越してやることを前提に勉強させていただく」という形でオファーを受けることに。
この動画は2022年夏、佐田の新米保護司体験の模様を、その時彼が感じた想いと共に記録した作品である。

長 崎 ア ン ナ の 監 督 、脚 本 、主 演 と し て の 初 め て の 本 格 的 な 映 画 と言ってもいいかもしれない作品です。アクションあり、恋愛あ り、またジェラシーが原子力に変わるエネルギーになるという ぶっ飛んだ発想は長崎アンナならではのものだと思います。予 想外の結末をお楽しみください。

2021年夏、世界自然遺産に登録された西表島。イリオモテヤマネコに代表される豊かな自然と、その自然と共に暮らす人々の姿を３年に渡って追いかけたドキュメンタリー映画「生生流転」は、公開から１年を経た今も静かな話題を呼び続けています。本作は「生生流転」の主たる登場人物であり、2022年6月に急逝された西表島の郷土歴史家、石垣金星さんの暮らしを中心に、新たなシーンを加えて再編集した特別編。生まれ育った島を愛し、海のように、山のように、水のように生きた金星さんの姿は、今を生きる私たちに「人が自然に生きることの意味」を問いかけます。

沖縄に現存する中で最も古い伝映画館【首里劇場】。地上戦の惨禍が未だ残る1950年に開館して以来、姿かたちをほぼ変えること無く72年にわたって営業を続けてきた。当初は映画上映の他に沖縄芸能の公演や近隣学校の行事などで活用されるなど、人々が集う地域になくてはならないコミュニティ施設だったが、時代の変遷と共に成人映画専門館へと鞍替えする。
コロナ禍の2021年5月に名画座として再出発するも、翌2022年4月に三代目館長の金城政則氏が急逝。劇場はあえなく閉館状態となってしまった。現在、有志らによって調査と今後の存続が検討されている。本作はそんな【首里劇場】の歴史と現状、そしてこれからを描いた短編ドキュメンタリーである。

YouTubeアニメ「エンタニメ」は芸人さんがアニメ用に書き下ろしたネタや既存ネタを披露する
恋愛をテーマにちょっとおかしなイザコザを描いた「イザちゃんコザちゃん」や人間のあるあるネタを動物目線で披露する「にんげんかんさつ」、オリジナルコメディ「大阪のおばちゃんで歴史が動いた。知らんけど・・・・」の三作品のダイジェスト版

奈良県三郷町。21歳の柚(ゆず)は心がバラバラになった家族の中で懸命に暮らしていた。
そんなある日、一人の女性「千恵子」と出会う。
同い年だという千恵子は明るく無邪気な性格で、塞ぎがちだった柚の心を癒していく。
しかし千恵子には誰も知らない秘密があった…。
紅葉舞う奈良県三郷町を舞台に、柚の人生を変える短い秋が始まろうとしていた。

『この村には秘密がある・・・』奈良県にある橿原村役場で働く公務員「田所眞祐」は社交性のない人間として職場で煙たがられていた。とある朝、中学時代の旧友「柏木彩香」が役場を訪ねてくる。数日前に村内で起こったリゾート会社失踪事件の真相を調べていると語り、同僚の「佐々木志のぶ」と共に半ば強引に調査へと巻き込まれていく。３人はやがて橿原村に隠された秘密へと近づいていき、村の重要人物が秘密に関わっていることを突き止めるのだが…こじんまりとした宇宙サイズの物語を歴史深い奈良県橿原市を舞台に描くサスペンスコメディー！

源平伝説が残る、石川県津幡町にやってきた新人編集者葵。彼女の使命は故郷へ兄の葬式に出掛けたまま音信不通になった小説家岡田から原稿を取り立てること。原稿ができるまで岡田家に居候することになった葵は、そこで、同世代の岡田の甥、司や近所に住むともえと交流を深めるうちに自身の生き方をみつめなおしていく。

今年は、パテ・ベビーが誕生して100年という記念すべき年であることから、京都国際映画祭「クラシック映画特集」では、「パテ・ベビー発掘プロジェクト」を呼びかけ、家庭に眠っているパテ・ベビー・フィルムを集め、修復し、それらの映像をデジタル化して見ていただくことにした。
それらの貴重な映像を、ピアノの生伴奏と活弁などの話芸解説によって上映する。

パテ・ベビーとは･･･
今からちょうど100年前の1922年、パテ社は、「パテ・ベビー」（イギリスでは「パテスコープ」、アメリカは「パテックス」）の名で、小型映画9.5ｍｍフィルムとカメラ・映写機を販売した。これにより、一般の人たちも手軽に小型映画を家庭で観られるようになっただけでなく、ホームムービー（プライベート・フィルム）も作れるようになった。 パテ・ベビーは9.5ｍｍ、画面と画面の中央に送り孔がある特殊な形状のフィルムで、1920年代半ばから40年代に最も普及した。戦後は、8ｍｍ、ＶＨＳ、ＤＶＤでの普及へと移り、パテ・ベビーは、特殊な規格でもあったために廃れた短命規格で、昭和初頭のより限定した時代の記録映像として残っている。特に、1920年代は、無声映画の全盛期で、今ではオリジナル映画が失われたとされた映画作品も一部がパテ・ベビーで発見されることもある。また、ホームムービーと言えども、昭和の時代を記録した貴重な映像として、家族の情景や生活、街の景観、出来事、祭事、ファッションなど、パテ・ベビーでしか見ることができない映像も多くあり、今では歴史的、文化遺産的な価値が生まれている。

今年は、パテ・ベビーが誕生して100年という記念すべき年であることから、京都国際映画祭「クラシック映画特集」では、「パテ・ベビー発掘プロジェクト」を呼びかけ、家庭に眠っているパテ・ベビー・フィルムを集め、修復し、それらの映像をデジタル化して見ていただくことにした。
それらの貴重な映像を、ピアノの生伴奏と活弁などの話芸解説によって上映する。

パテ・ベビーとは
今からちょうど100年前の1922年、パテ社は、「パテ・ベビー」（イギリスでは「パテスコープ」、アメリカは「パテックス」）の名で、小型映画9.5ｍｍフィルムとカメラ・映写機を販売した。これにより、一般の人たちも手軽に小型映画を家庭で観られるようになっただけでなく、ホームムービー（プライベート・フィルム）も作れるようになった。
パテ・ベビーは9.5ｍｍ、画面と画面の中央に送り孔がある特殊な形状のフィルムで、1920年代半ばから40年代に最も普及した。戦後は、8ｍｍ、ＶＨＳ、ＤＶＤでの普及へと移り、パテ・ベビーは、特殊な規格でもあったために廃れた短命規格で、昭和初頭のより限定した時代の記録映像として残っている。特に、1920年代は、無声映画の全盛期で、今ではオリジナル映画が失われたとされた映画作品も一部がパテ・ベビーで発見されることもある。また、ホームムービーと言えども、昭和の時代を記録した貴重な映像として、家族の情景や生活、街の景観、出来事、祭事、ファッションなど、パテ・ベビーでしか見ることができない映像も多くあり、今では歴史的、文化遺産的な価値が生まれている。

大繁盛ホテルで働く間抜けなボーイが、政府の秘密文書を狙う一味と闘う羽目に…谷崎潤一郎、稲垣足穗の熱愛した伝説のコメディアン＝ラリー・シモン監督・主演の爆裂活劇！
この作品を、人気バンド・パスカルズのチェリストとして活躍の三木黄太が作曲、自らセッションリーダーとなって太田惠資（ヴァイオリン）、高良久美子（マリンバ）、谷川賢作（キーボード）に初見の譜面をリハーサルなし、ぶっつけ本番で弾かせた《伝説のライヴ上映会ヴァージョン》でお贈りします！お楽しみ下さい！

前時代的なガラス乾板式写真機でカメラマンを気取る冴えない男が、特ダネ報道のニュース映画に挑む！バスター・キートンの珍妙でキュートな魅力が炸裂する逸品！
2007年のパリ国立高等音楽院留学中に無声映画伴奏のデビューを果たした神﨑えりが最初に弾いた作品で、デビュー15周年となる今回、その想い入れいっぱいに新たな奏法でキートン喜劇のスピリッツを蘇生する！

ロバート・ルイス・スティーヴンスの小説『ジキル博士とハイド氏』を原作にした怪奇無声映画。人間は善と悪の二つの面をもつ。その二重人格を研究するジキル博士は、薬を服用するうちに自らの人格が分裂し、破滅の道をたどる。名優ジョン・バリモアが善良で慈悲深いジキル博士と、下品で残忍な欲望のまま生きるハイド氏を演じ分ける。その変貌ぶりと、破壊に向かって元に戻らなくなる後戻りができない苦悩をスリリングに描いている。

長編作品『TheCloudhopper（別名Keep Jumping』から抜粋し、Castle Film社 で『The Weak-end Driver』に題名変更して、10分弱のフィルムに編集して販売された。この作品の凄いところは、監督がスティーブン・ロバーツで、編集が後にチャールトン・ヘストン主演超大作『ベン・ハー』のプロデューサーになるサム・ジンバリストであること。ラリー・シモンの作品らしく列車、バイク、車でのチェイスから飛行機でのアクロバッティックなアクションまで、短くても見どころ満載のサイレントコメディ。

プロデューサー立川直樹＆活動写真弁士　片岡一郎によるスペシャル映画イベント！
活動写真弁士と芸人がタッグを組んでの活弁上映、会場で即興で行う活弁チャレンジなど、サイレント＆クラシック映画の新たな楽しみ方を提案！
京都国際映画祭発祥の名物イベントが今年も開催決定！
今回は、鋭意製作進行中の新作活弁映画『I AM JAM ピザの惑星危機一髪！』ともコラボレーション、更にパワーアップした【活弁】をお楽しみください！

クリエイターズ・ファクトリー2020＆2021でグランプリを受賞した監督と主演のスペシャルインタビュー。
作品作りのきっかけや映画製作の裏側、次回作についてなどを語りました。MCは、コント師のしずる村上が担います。

「クリエイターズ・ファクトリー2021」にノミネートされた「四人姉妹」の菊池真琴監督、「ふたり～あなたという光～」の佐藤陽子監督、「宿題」の山本理紗監督を招いてのスペシャル座談会。作品の演出方法や構成など、コンテンツ制作の考え方や映画製作の舞台裏を語りました。
MCは、自身も映画監督として活躍を続けるガレッジセール・ゴリが担います。

とある動画がTwitterで投稿された。
その動画には、人が消える瞬間が映されていた。
その現象をカメラに収めるべく、ゴシップビデオトピックス社の林ディレクターと吉川カメラマンは、消える男・浦尾透の元を訪ねる。
FUTANOGOというのは、長男・山元康輔 (芸人)、次男・山元駿(俳優)、三男・山元環(映画監督)の山元三兄弟で結成されたクリエイターチーム。
コロナによって表現の場、勤め先までなくなった山元兄弟の現状を反映した作品。現代の令和ヒーロー、日本らしい人間模様、漂ってくる生活の臭い、
FUTANOGOの切り口を楽しんでもらえたら嬉しいです。
コロナ渦中で苦しい思いをしている人が少しでも笑えて、少しでも元気になってもらえる作品を目指しました。

母を病気で亡くして以来、引きこもりニートとなってしまった23歳の娘、舞。
昼夜逆転し、夜中にゲームをして昼間は寝て過ごすという毎日を過ごす娘に、父、史人はどう対処方法すれば
いいかがわからずネットでアドバイスを求めるのだった。

家にいる時間が増えたこともあり、FPS(ファーストパーソンシューティング)ゲームのプレイヤー人口がかなり
増えたんじゃないでしょうか？全然ゲームしなかった僕も、実はハマりました。
そんなこんなで、ゲームが好きな人も、ゲームが嫌いな人もそれぞれの目線で楽しめる映画を作りました。
みてくださーい！！

障がいや病気のある子の兄弟姉妹(健常者)である「きょうだい」は、ケアに忙しい両親から十分に目をかけてもらえない子ども時代を過ごしたり、社会からの偏見に晒されたりなど、生きづらい現状があるそうです。
本作品はこれまで光が当たることの少なかった「きょうだい」の葛藤に焦点をあてることで、障がいを新しい切り口から捉え、どんな状況にある人でも、自分の人生を生きることを応援したいという願いを込めて制作しました。

高級住宅街にそびえ立つ派手な一軒家は、亡くなった父の富の象徴だったのかもしれない。経済的に成功した一家が、母親の死によって苦しくなり家を失う事になった。
久しぶりに入る実家には、あったはずの風景がなくなっていた……。失われた空間の中でそれぞれの記憶が少しずつ蘇ってくる。一枚のエコー写真をきっかけに、この一家の根底にある大きな問題が少しずつ浮き彫りになっていく。
現代社会が変化していく中で、姉妹たちは資本主義の亡霊に取り憑かれ、逃げ出せないままでいるのだ。姉妹たちは自分たちの希薄な存在を問い、ぶつかり合い、向き合う事になる。脆く崩れてしまいそうで、力強く結ばれた、懐かしく切ない家族の物語です。

最愛の父の死、母の再婚を機に、人知れず、孤独を抱える健斗(11)。
健斗は、引っ越し先で、亡き妻との小さな塾を頑なに守る進(79)と出会い、最後の生徒となる。
進は、幼い頃に両親と生き別れ、本当の名前を失ったままに、人生の晩年を迎えようとしていた。
ある日、進に本当の名前を探す旅に誘われた健斗。「本当の自分を知りたい」と強く願う進と、その傍らに、母親の愛情を感じられず孤独を抱える健斗。二人の問いはどこか重なり、いつしか世代を超えた固い友情が結ばれていく。
旅の終わり、健斗が進に教えられた人生を生きる「宿題」とは……。

好きな映画は、好きな音楽で覚えている。

プロデューサー／ディレクターの立川直樹氏と広告映像ディレクターの杉山恒太郎氏。映画音楽に造詣の深い二人が、映画と音楽について語り合いながら、サウンドトラックのアナログレコードをTechnicsのハイクオリティなオーディオシステムで再生していくスペシャルイベント。

日常生活から切り離された双子のレベッカとカルロ。
二人は共同生活を送ることを余儀なくされ、若い人生の1ページに終止符を打つことになる。
濃い血のつながりがありながらも遠く離れている双子が、共通の過去を手放し、未来に向けた
新しい2人の在り方を見つけようともがいていく、そんな複雑な関係を探ろうとする様が描かれている。

思い悩んでいた少女の前に、「スイッチ」をもって現れた少年。
「スイッチ」を使うと、不思議なことが起こります。
「スイッチ」はいったい何なのか！
謎の少年の正体は！？
主人公の未来は果たして…？

『ドラム・レボリューション』は、ミャンマーの政権を掌握した国軍がクーデター後に行った冷酷な殺人を証言している。このドキュメンタリーは、市民社会が立ち上がって抗議した経緯をありのままに語り、団結して軍政に公然と抗議した「ドラム・レボリューション」という団体に焦点を当てる。2021年3月初めにヤンゴンとミャンマー全土を襲った混乱を現地から批判的に振り返る。

ミャンマー東部のカヤー州の紛争地域では、女性や少女たちの生活は安全から程遠い状態にある。見る者を引き込むこの短編ドキュメンタリーはキンサンウィンの初監督作品である。監督は自分自身および自分と同じ村の出身の女性のトラウマを取り上げ、ミャンマー社会で女性に対する暴力を覆い隠す沈黙を破ろうとしている。

VDP作品募集の知らせがもたらされたのは、ある映画作家が彼女の父親の命日を追悼するとともに甥の誕生日を祝っていた8月のことだった。彼女は別の映画作家に声をかけ、コロナが引き起こしたロックダウンという状況のもと、2人の共通言語である映像を使って「死と生」のテーマに思いを巡らせた。このドキュメンタリーは、2人の監督やその家族の私的な物語を織り混ぜながら、生と死の意味を静かに思い、今日のベトナムの現代的な生き方や家族の関係を映し出している。

リエンは一家の三代目当主にあたり、彼女が受け継いだ造船所では伝統的な木造船が作られている。メコン川沿いで100年近く続いているこの造船所は、激動の時代を幾たびも経験してきた。今日、メコン川沿いでは持続可能な発展が目指されるようになったが、それと同時に、都市が近代化するにつれて伝統的な価値観が失われつつある。このドキュメンタリーの焦点は、リエンと、造船所の存続をかけた彼女の努力にある。リエンはかつて自分が造船所を守るためにいかに奮闘したかを思い出す。映画は、回想によって彼女の人生に意義が与えられる様子を細やかに描く。労働者への思いやりを持った一人の人間、彼女と労働者の人間関係、そして彼女を信頼して生涯ついて来た労働者の様子が心に迫る。

『黄昏』は、高齢者が疎外される現代マレーシア社会での伝統的な家族の価値観の崩壊を見つめたドキュメンタリーである。いずれ誰もが高齢になるが、2030年にマレーシアの65歳以上人口は15パーセントに達することが見込まれている。私たちがこの映画で見ることは、さほど遠くない未来の私たちの運命だろうか。本作では、馴染み深い快適な家庭や自分が育てた子供たちから引き離され、老人介護施設で自活を余儀なくされる急増する高齢者たちを丹念に追う。プチョン地区にある介護施設で見ず知らずの人々に囲まれて徐々に年老いてゆくのは、かつて父母や祖父母だった人々だ。この作品は彼らの物語を克明に描き、虐待・搾取やネグレクトの痛々しい物語を伝える。

インドネシアで最も豊かな島の最も貧しい小学校の物語。スマトラ島の東に浮かぶブリトン島は錫鉱業で栄えていたが、貧しい子どもたちの教育を担うのは廃校寸前のイスラム小学校だった。校舎や設備は老朽化し、学校は常に資金難だが、新任の女性教師に「虹の兵士たち」と名付けられた子どもたちは、豊かな個性を発揮し、成長していく。貧しいなかでも明るくたくましく生きる子どもたちと若い女性教師の交流を描き、インドネシア映画で歴代トップの興行成績を上げる記録的ヒットとなった。［福岡市総合図書館収蔵作品]

NGOで働くブテットはスマトラ島の森で暮らす子どもたちに読み書きを教えていた。ある日、森の中で倒れ、別の集落の少年ブゴに助けられる。彼の集落には読み書きできる大人がいない。そのせいで森の外の人間から不当な扱いを受けていると知ったブテットは……。実在の人物を主人公に、気鋭リリ・リザ監督が、自然、文明、教育、そして次世代に向け未来を穏やかな視線で問う。［福岡市総合図書館収蔵作品］

6歳の少女デリサは、インドネシアのスマトラ島の海辺の村で、母サラマと3人の姉たちと暮らしている。腕白なデリサは男の子たちにまじってサッカーをするのが好きだが、姉さんたちと違ってお祈りは苦手で、ご褒美をもらわないとお祈りを覚えようとしない。お祈りの暗誦の試験の日、村を大きな地震と津波が襲い、母や姉たちや友達が亡くなり、一命をとりとめたデリサも右脚を失う。外国から帰ってきた父ウスマンと再会したデリサは、母への思いを胸に人生の意味を見出す。2004年のインド洋津波の実話にもとづく。

大阪芸術大学映像学科歴代学生映画「FIRST PICTURES SHOW 1971-2020」

おもちゃ映画ミュージアムでは、2020年4月～2022年3月の2年間、大阪芸大映像学科歴代卒業生たちの作品を毎週1作品ずつ上映してきました。その中で集まった約100作品の中から厳選し、再度ご覧いただこうという趣向です。

テーマは「映画の原点・人生の原点」

映画祭連携企画としてておもちゃ映画ミュージアム主催で実施します。実力揃いの作品なので、映画祭での正式プログラムでも良いのですが、まだコロナ禍でもあり、今後映画祭が通常の状態に戻った折に、他の大学作品も含め、正式なプログラムに発展させていきたいと願っています。

京まちなか映画祭2022
日程：2022年12月2日(金)～12月4日(日)
会場：京都文化博物館フィルムシアター/他

明治6年以来、141年続いた吉富小学校が、2014年に少子化によって閉校になった。
映像は、戦前から戦後へと小学校の歴史と時代を追いながら、突然告げられた閉校に戸惑う地域住民の声を取材。
また小学校を再利用しようとする人々の思いを伝える。